?

Log in

Редкий эфир
раз в неделю, примерно
Настоящее 
12-май-2016 12:42 pm(без темы)
Я совсем забыл, что у меня есть ЖЖ, так что с опозданием опубликую и здесь последнюю песню:

В эпплмьюзик, гуглплей, спотифае и прочих стримингах уже давно.
6-мар-2015 04:15 pm - 16
Alexander, It’s a Trap
Бывает так, что спросонья выключаешь будильник и спишь дальше, а в безмятежном сне кажется, что уже спокойно собрался и радостно идешь по делам. В итоге – опоздания, неудачи, депрессия, алкоголизм, наркомания. Ясон, конечно, будильник не переводил и никуда не опаздывал уже, но тоже безрассудно заснул под старым Арго, что и привело к печальному, но логичному окончанию мифа – его завалило трухлявыми досками. Героя песни завалило теплым одеялом. Любопытного объяснения, почему в тексте упоминается какой-то Александр, к сожалению, нет. Фраза «Alexander, it’s a trap» просто хорошо звучит безо всяких намеков на Кашева, Градского или генерала Акбара. Собственно, сначала была идея сделать песню с таким названием, а потом уже пришлось эту идею реализовывать. В поисках связи Александра с ловушкой был найден даже миф о создателе ловушки и Александре Македонском: якобы какой-то человек пришел с только-только придуманным капканом, а правитель приказал казнить изобретателя – мол, слишком подлое средство.
Но вернемся к Туцкац.
И сделали мы мощную песню. Она вышла немного старомодной по музыке, с электропианино, басовым рифом, прямыми ударными, гитарным бриджем, высоким вокалом – когда после концерта сказали, что наша музыка похожа на Боуи, я подумал именно на «Александра», как на виновника такого отзыва. Находясь внутри песни, играя ее, кажется, что музыка очень хороша. Идеальное завершение альбома, лучшая композиция в мыслях. Надеюсь, со стороны, на концертах, тоже звучало неплохо, раз уж песня понравилась лайв-слушателям (правда, я все же думаю, что причина любви в большей мере связана с запоминающимся названием песни в отрыве от музыки и остального). Хоть я и не смог на ходу сымпровизировать хорошие клавишные проигрыши, но все равно придуманные со временем солирования электропианино в идеале звучат отлично. Басовые риффы при должном подходе в записи и сведении создают отличный бегущий ритм. Гитарой в припевах и бридже я просто горжусь (как и всем альбомом, в принципе, но об этом в следующих выпусках). Куплет и припев в разных размерах были сочинены немного в отрыве друг от друга, поэтому была проблема их соединения по темпу и прочим не столь важным аспектам, но мы справились с присущим нам стилем. Эффект дилея на гитаре, правда, после вступительного припева справился со сменой темпа не так хорошо, смешно икнув. Бридж вообще сочинился с разгону из припева, и я помню энергичную радость от этого ледокольного отрезка с перегруженной гитарой и прямолинейным ритмом.
Так вот, насколько ярко и будоражаще песня звучала «изнутри», настолько она блеклой кажется мне в записи. Не получилось хорошо зафиксировать микрофонами и не вышло свести, по-моему. Если вам нравится эта песня и в записи, то я вам завидую – вы слышите то, что мы хотели сыграть. Спасибо вам. Какой-нибудь юбилейный японский ремастер, думаю, исправит положение и для наших ушей.
(It’s… и мелодия в конце – это любимый нами цирк Монти Пайтона.)

(Картинку для ютубного ролика было очень мучительно выбрать: я очень хорошо помню отличную иллюстрацию эпизода смерти Ясона в моей любимой детской энциклопедии мифов Древней Греции, но не получилось найти ни этот рисунок в интернете, ни саму книжку на полках.)

[Оглавление]
0 - Пролог
1 - Intro
2 - Steady Lamblike Trickster
3 - Freedom
4 - Lemnos
5 - Kizik
6 - Phineas Blues
7 - Sea Theme
8 - Giant Polar Crimson Birds
9 - Once Upon a Time in Love
10 - 85
11 - Headphones
12 - Cave
13 - Nimonic 75
14 - Oasis
15 - Cote d’Ivoire
16 - Alexander It's a Trap
4-мар-2015 10:45 am - 15
Cote d’Ivoire
С этим инструменталом связано много ироничного. Например, удивительно, что самая скромная на первый взгляд композиция на альбоме обладает, возможно, самой интересной историей создания. Но это страшная тайна, и вы можете гордиться, что узнаете ее.
Когда-то интернет взорвал Эдуард Хиль с вокализом «Я очень рад, ведь я наконец возвращаюсь домой», также известным как «Трололо». И в это же время с Найс Кликс мы были озабочены вопросами обретения хоть какой-то популярности. В сумме это дало забавную идею: мы сделаем пародию на Трололо в своем стиле, «как будто Марс Волта сыграла», снимем такое же придурковатое видео, go viral и так далее, до того самого контракта с Sony или EMI – вы понимаете, чем музыкальные вирусняки заканчиваются. Начали делать. Под оригинальную мелодию я придумал хитрую гитарную партию, которая не то что не в до-мажоре, как хилевский вариант, а непонятно, к какой тональности вообще склоняется. Потом придумали хитрые барабаны, потом – очень хитрые клавиши и хитрехонький бас. Все это соединилось в какую-то симфонию, которую довольно сложно было воспринимать. Когда дело дошло до записи, все по обыкновению замедлилось, затянулось и застопорилось. В общем, дождались момента, когда популярность оригинала сошла на нет, и забросили попытки довести это возможно не очень благодарное дело до конца. Остался просто инструментал.
С туцкацами это уже не было точным соответствием вокализа по хронометражу и мелодии, все стало логичнее, проще и понятнее в отрыве от оригинальной идеи. Но эта композиция всегда была в пограничных состояниях: играть или не играть на концертах, записывать или не записывать, включать в альбом или нет. В результате мы решили записать ее кое-как, а потом уж думать, выкидывать ли ее из «оговорки Ясона». Хоть и было очень лень, и все остальные песни были уже готовы, но мы начали. И начали с ударных. Дальше мне так не хотелось сидеть на базе ради этой песенки, что я записал гитару дома, безо всяких эффектов – просто усилитель и дешевый микрофон, и не на стандартном для этого альбома стратокастере, а на стареньком эпифоне, почти что случайно приобретенным незадолго до этого. Потом при сведении я пытался добавлять какие-то дополнительные обработки на гитару, но все было лишним, и чистый звук остался во всей песне. Бас тоже записали дома. Был бы здесь вокал, его бы выкинули из-за лени, и песня бы все равно вернулась бы в нынешнее состояние.
Смешно, что композиция, которая до последнего момента не рассматривалась всерьез в качестве номера альбома, звучит для меня лучше всего. Очень нравится общее впечатление от звука – все прозрачно и мощно. Есть даже люди, которым эта песня нравится больше всего с альбома, и я могу понять причины.
По сюжету это, конечно, возвращение домой, на родной Иолк. Не помню, думали ли мы о первоначальном названии Трололо (см. начало этой заметки). Скорее, мы размышляли, что сочетание помпезности и какой-то уютной камерности тут подходит под прибытие из неоднозначно завершившегося похода. А то, что финальная версия совпала по смыслу с посылом давнего оригинала – это чистая случайность и высшая справедливость.



[Оглавление]
0 - Пролог
1 - Intro
2 - Steady Lamblike Trickster
3 - Freedom
4 - Lemnos
5 - Kizik
6 - Phineas Blues
7 - Sea Theme
8 - Giant Polar Crimson Birds
9 - Once Upon a Time in Love
10 - 85
11 - Headphones
12 - Cave
13 - Nimonic 75
14 - Oasis
15 - Cote d’Ivoire
16 - Alexander It's a Trap
2-мар-2015 03:28 pm - 14
Oasis
Итак, после первой попытки сочинить медляк, то есть песни Nimonic 75, сразу идет вторая – удачнее и, как ни странно, действительно медленнее. Почему-то про Оазис хочется рассказывать в ключе «это единственная песня, где…»:
Это единственная песня на альбоме, которая не имеет устоявшейся аранжировки. Кажется, на концертах ни разу не звучало одной и той же версии. Любой вариант нравится больше остальных, поэтому было довольно сложно выбрать какой-то один для записи. Ну и мы объединили два разных, «элегантно» их склеив.
Это единственная песня на альбоме, где есть акустическая гитара. Пусть это и гиталеле (мелкая гитарка вроде укулеле, но с шестью струнами), но в других песнях и такого нет. И на гиталеле играл в какой-то из итераций даже Роман Сергеевич. Чем я в этот момент занимался – не помню. Партия электрогитары же придумана с эффектом октавера, хотя в идеале, наверно, нужно играть песню на баритон-гитаре строем ниже обычного.
Это единственная песня на альбоме, где используется тамбурин, или бубен, или не знаю, как эта перкуссия правильно называется. И «сыграл» на нем я! Хоть и нельзя назвать эти десять хлопков игрой на музыкальном инструменте. И вместе с этим это единственная песня на альбоме, где я бил в барабан. В первой части песни помимо бубна звучит напольный том, вот это я, знайте. Ну мне просто хотелось посидеть за барабанами на записи. И партию придумали по моим барабанным способностям.
Это единственная песня на альбоме, где Александр играет на клавишах. И он же придумал идеально подходящую гармонию припева, на ходу, без раздумий и сомнений, в первый же заход к органу хаммонд. То есть этот пункт уникален в квадрате. Александр очень чуток к правильным музыкальным настроениям, и невероятная популярность этого хита – во многом его заслуга.
Это единственная песня на альбоме со всего лишь двумя аккордами в куплете. Когда я в первый раз сыграл Оазис дома, мне был задан очень удивленный вопрос «вы действительно такое будете играть?» Ну да, будем. Почему мы не можем играть простые песни? Да, она звучала на обычной акустической гитаре как кантри, и мне это нравится.
Это единственная песня на альбоме, где в тексте нет никаких шуточек, скрытых цитат или намеков, все просто и прямо и. Слов вообще мало, написали мы их быстро, подсматривая в миф и рассказывая, как чукчи, про Ливийскую пустыню, сад Гесперид и озеро Тритона.
Это единственная песня на альбоме, где wah-педаль используется классически в гитарном соло, а не как спецэффект (см.Phineas Blues и Cave). Нужно же оправдывать место, занимаемое большим вахом в педалборде.
Это единственная песня на альбоме, где в вокале есть такие низкие ноты, как в куплетах. Иногда даже казалось, что я не смогу спеть их, когда был на предыдущей строчке. Немного ниже – не взял бы.
Это единственная песня на альбоме, где синтезаторы в припевах (вы их, возможно, и не заметили) не были как-то подобраны: я просто нажимал кнопку shuffle в настройках синтезатора и записывал мелкие кусочки случайных звуков для этого лоскутного фона.
Это единственная песня на альбоме, где без каких-либо причин, просто ради эксперимента к ударным добавлен эффект фейзера (или фленджера, я точно не помню уже).
И, наверно, это единственная попсовая песня на альбоме, которая, возможно, нравится девочкам. Попытку можно считать удачной.

Вообще, песня у меня ассоциируется даже не с мифом об Аргонавтах, а, скорее, с одной из любимых книг детства про Нарнию, «Покоритель зари, или Плавание на край света».



[Оглавление]
0 - Пролог
1 - Intro
2 - Steady Lamblike Trickster
3 - Freedom
4 - Lemnos
5 - Kizik
6 - Phineas Blues
7 - Sea Theme
8 - Giant Polar Crimson Birds
9 - Once Upon a Time in Love
10 - 85
11 - Headphones
12 - Cave
13 - Nimonic 75
14 - Oasis
15 - Cote d’Ivoire
16 - Alexander It's a Trap
20-фев-2015 02:42 pm - 13
Nimonic 75
Чтоб рассказать о Нимонике, нужно хорошо собраться с мыслями.
Мне кажется, следующий абзац описывает самое интересное.
В определенный момент мы поняли, что у нас нет медляка, а в арсенале каждой уважающей себя группы должен быть медляк. Всем же хочется, чтоб иногда на концертах обнявшиеся парочки переминались перед сценой. И Нимоник – это первая и неудачная попытка сочинить медленную песню. Смешно, что в результате на всем альбоме этот трек вышел наиболее танцевальным, Talking Heads'овский танец.
Мог бы и не рассказывать дальше, это уже законченная история.
Читать дальше...Свернуть )


[Оглавление]
0 - Пролог
1 - Intro
2 - Steady Lamblike Trickster
3 - Freedom
4 - Lemnos
5 - Kizik
6 - Phineas Blues
7 - Sea Theme
8 - Giant Polar Crimson Birds
9 - Once Upon a Time in Love
10 - 85
11 - Headphones
12 - Cave
13 - Nimonic 75
14 - Oasis
15 - Cote d’Ivoire
16 - Alexander It's a Trap
19-фев-2015 04:47 pm - 12
Cave
В Финляндии удивили жилые кварталы посреди густого леса с невероятно чистым воздухом: чтоб пройти к своему дому, нужно продираться через еловую чащу, обладающую даже днем несколько таинственным настроем. И это обычный провинциальный финский пейзаж, как нам объяснили. Есть и более культурные дороги, но все же привыкли срезать, а через лес быстрее. Ну и при поиске образов для аргонавтов, заблудившихся в пещере на корабле, вспомнилась эта дорога домой сквозь темные пространства. Правда, напуганный герой песни вышел чуть более чопорный, чем финляндин – его дома ждет не пиво и кот, а чай (возможно, он идет в 5 часов дня, например). И наша Immigrant song, если так можно выразиться, получилась полной противоположностью версии от Ледзепов – без криков, без Вальгаллы (хоть до нее и не слишком далеко); если и с битвой, то только со страхом от собственной тени. Но, как обычно, смысловую часть песни, то есть текст, мы придумывали после готовой музыки.
А музыка начиналась с гитарных аккордов с длинным ровным дилеем. На первом заседании было предложено сделать длинное монотонное инструментальное вступление «как бывало у The Cure». Я это хорошо помню, потому что кьюа я практически не слушал. Ну хорошо, сделали длинное интро, хотя в результате оно не длиннее среднестатистического вступления туцкац. Кто-то же даже упрекал нас в том, что вокал можно и пораньше включать, но так неинтересно, честно признаюсь.
Припев придумывали, сидя на полу: сначала я играл какой-то рваный рифф, он был практически случайными нотами, взятыми в разных частях грифа; я играл, но не мог и начать пытаться придумывать мелодию под это, потому что мозг не многозадачный. Поэтому микрофон дали Александру, который, привалившись к стене, начал выкрикивать случайные фразы. Почему-то вскоре все случайные фразы свелись к одной: «Cathedral is not a therapy». Не стоит искать в этом смысл, но после нескольких повторений именно этот способ ритмически и немного мелодически произвел на свет этот самый припев, контрапунктный, рваный, роковый. И с голосом Стивена Хокинга. Или чем-то подобным. Я не вспомню весь поезд мыслей, почему в припевных бэках появился компьютерный рассказчик, но даже сейчас мне смешно, а уж тогда!.. Да, умели отдыхать…
Кстати, об отдыхе: в оффлайн гиге Кейв звучит очень хорошо во многом из-за криков «Новая зона! Новая зона!» с мистическим видеорядом уходящих в темноту людей в начале композиции.
И Роман Сергеевич тут в очередной раз доказал, что умеет сочинять отличные басовые роковые рифы (см. до этого SLT).


[Оглавление]
0 - Пролог
1 - Intro
2 - Steady Lamblike Trickster
3 - Freedom
4 - Lemnos
5 - Kizik
6 - Phineas Blues
7 - Sea Theme
8 - Giant Polar Crimson Birds
9 - Once Upon a Time in Love
10 - 85
11 - Headphones
12 - Cave
13 - Nimonic 75
14 - Oasis
15 - Cote d’Ivoire
16 - Alexander It's a Trap
19-фев-2015 08:45 am - 11
Headphones
У старых саратовских поклонников внезапно может возникнуть слабое чувство дежавю и не без причины – мы эту песню репетировали еще с найс кликс и пару раз даже играли на концертах. «Наушники» в те времена не пользовались особой популярностью ни у группы, ни у слушателей, но я бережно пронес композицию через все эти годы, потом мы очень бережно много раз радикально меняли аранжировку, добавляя лишнее и отсекая нужное. В общем, не гармония, а цыганский дом. Наверно, других я довольно сильно утомил переделками именно этой песни, но я необъяснимо трепетно отношусь к ней, и поэтому мне хотелось сделать ее как надо. И неожиданно финальная версия заметно понравилась слушателям. Значит, не зря все было и нам тоже она нравится!
Идея песни возникла из продолжительной стройки многоэтажки прямо перед окнами, дома временами бывало шумновато, поэтому единственным спасением от лишних звуков были наушники. Поездки в общественном транспорте и походы пешком по многолюдным проспектам со сломанными наушниками укрепили идею. В первом варианте слов вообще коряво упоминалось, что наушники скоро починятся, а не просто «скоро бросят вызов». Несложно уже догадаться, что это спасение через музыку – история Орфея и сирен. В порыве деятельного безделья даже были найдены факты существования наушников с названием Orpheus, но не стали это добавлять в песню из чувства меры. Зато добавили ради шутки упоминание хорошего, но мертвого сообщества i_am_rare в живом журнале, где выкладывали достойные релизы со всего мира (да хипстерская коммуна это была, чего уж кривить душой).
Кажется, «Наушники» - все же первая песня, в которой мы начали использовать электронные ударные, дальше уже подтянулись Кизик, Стэди и прочие. Возможно, я ошибаюсь, но никто же меня не опровергнет! И никто не опровергнет, что как-то раз после репетиции, спускаясь по длинным лестницам, мы продолжали напевать вокальные партии из куплетов, и звучало это с длинным эхом и очень хорошо. Поэтому бэк на записи утопает в реверберации – оммаж тому эпизоду. Про куплеты и припевы что-то еще определенно интересное не расскажешь, если не начинать умничать про четверти, шестнадцатые и прочее, зато дальше начинается. По идее, в бридже, инструментальной вставке (кодовое имя этого момента – «хачатурян») и коде темп должен меняться, этакий «рубато». Сделать трек для метронома если и возможно, то нам было очень лень, поэтому я пропел по мере способностей Саньку в уши весь инструментал, а он уж записал эту часть без метронома под мои завывания. Гитару я тоже записал большим куском, кое-где можно слышать, как я переключаю датчики на гитаре, например. В общем, отличная живая вторая половина с естественным дыханием ускорений-замедлений, как и хотелось. Записались по олдскулу. Финальное гитарное соло я хотел сначала сделать на одной ноте, но немного отклонился от этого замысла в сторону не одной ноты, а трех. И кода получилась в стиле звукоряда отечественных сказок, как мне кажется – светлая грусть, монофонические синтезаторы, звездочет, громозека, принцесса. Можете не соглашаться с этим, но у меня такие чувства эти такты вызывают.



[Оглавление]
0 - Пролог
1 - Intro
2 - Steady Lamblike Trickster
3 - Freedom
4 - Lemnos
5 - Kizik
6 - Phineas Blues
7 - Sea Theme
8 - Giant Polar Crimson Birds
9 - Once Upon a Time in Love
10 - 85
11 - Headphones
12 - Cave
13 - Nimonic 75
14 - Oasis
15 - Cote d’Ivoire
16 - Alexander It's a Trap
17-фев-2015 04:04 pm - 10
85
Тут все сложно. В детский сад я практически не ходил, поэтому не могу оценить, могла ли такая ситуация произойти в реальности, тем более в 1985 году. А ситуация непростая для воспроизведения в жизни: хвастливому Григорию папа-дипломат из-за границы привез невероятную для той поры радиоуправляемую импортную машинку, ну а сынишка притащил игрушку в детский сад, сея хаос, нелинейность и разрушение. Куча героев, рваное повествование – история тарантиновская. В мифе параллельно песне Ясон кидает в воинов дракона валун для того, чтобы враги перебили друг друга сами по некой магической причине. Параллель ясна, смысл и мораль – не очень, как всегда. То есть не стоит искать глубинные смыслы и аллюзии там, где их нет – в легкой и непринужденной манере сочинялась песня про драку детей дошкольного возраста.
Хитрый текст (таких сложноподчиненных конструкций даже с упоминанием любимых мной нелинейных процессов больше нет нигде у нас), непростая аранжировка, динамика и прельстивость личного живого исполнения делает для меня эту песню еще одним фаворитом на альбоме, в то время как остальные опять думают иначе, отдавая предпочтения другим номерам. Тут есть и памятник Роману Сергеевичу за одновременное исполнение партии клавиш и баса, и уникальное для пластинки пианино в четыре руки, и битбокс, и акапелла, и рок-н-ролл, в конце концов. Все вышеперечисленное появлялось само собой и без мыслей «что же нам сыграть дальше?». Тут даже нет каких-то сложных размеров, невероятно! И вместе с этим если у меня попросят выбрать одну композицию, отражающую всю суть туцкац, то я не смогу этого сделать. Но первым делом подумаю про 85, а потом уже скажу про невозможность ухватить весь разнообразнейший диапазон за три-четыре минуты и слушайте, мол, всё.
Хоть играть эту песню было очень весело и задорно, все равно сложности были. В основном, они были с немного затруднительными для выговаривания быстрыми словами, особенно с предприпевными скороговорками хором – там вообще зачастую был веселый непонятный бубнеж. Ну, это дело привычки. Были сложности с уговариванием Санька не сыграть на барабанах в коде, а протуцать и прокацать голосом. И на записи «битбокс» в конце – это на самом деле запоротый дубль. Сколько же раз мы говорили Александру, что во время несерьезности у него все выходит лучше! И лишнее доказательство такого подхода – как раз этот на первый взгляд неудачный пассаж, ставший лучшей частью песни. Таких эпизодов дурачества с результатом бывало еще много, и не всегда, к сожалению, получалось воспроизвести только что сыгранное со сконцентрированными лицами. Собственно, 85 можно назвать удачным музыкальным кривлянием, которое мы смогли запомнить и повторить.



[Оглавление]
0 - Пролог
1 - Intro
2 - Steady Lamblike Trickster
3 - Freedom
4 - Lemnos
5 - Kizik
6 - Phineas Blues
7 - Sea Theme
8 - Giant Polar Crimson Birds
9 - Once Upon a Time in Love
10 - 85
11 - Headphones
12 - Cave
13 - Nimonic 75
14 - Oasis
15 - Cote d’Ivoire
16 - Alexander It's a Trap
16-фев-2015 04:22 pm - 9
Once Upon a Time in Love
Кодовое имя – Love Theme или тема любви, песня о немного болезненной влюбленности. У каждой группы должна быть песня про любовь. Ну и чем же мы хуже ранних битлз теперь, а? Тема старая, была бессловесными тремя минутами и называлась просто test-06, кажется. А песня Test найскликс называлась test-09 и лежала в той же папке на компьютере, уже тогда рабочие названия было лень переделывать. И песня туцкац действительно была сначала простым тестом нового плагина для создания дорожки ударных. Потом это было пробой звуковой карты для записи гитары. Потом – уроком по созданию клавишных партий. Так, например, в том варианте был даже ситар, придающий некий затасканный оттенок всей композиции. В общем, этот трек был полигоном для начала изучения домашней звукозаписи своими силами, звоните сейчас и получите бесплатно аудио-диск с примерами! И когда возник вопрос, какая мелодия будет ответственна за знакомство Медеи и Ясона, без особых колебаний эта старая тема выпрыгнула в наших мозгах. Как обычно несколько раз переделав аранжировку и мелодию, завершили милую песенку. Кстати, такты из коды раньше были быстрее, этаким фанком, и назывались темой Орфея. Конечно, Орфей в наших замыслах был черным. Да, умели мы шутить…
Мне представляется, что поется песня от лица Купидона или Эрота (в зависимости от мифоисповедания), выполнившего очередное важное задание от своего босса. По тексту вообще мне все очень нравится – получилось очень лаконично, но не слишком прямолинейно выразить все, что хотелось. Конечно, сложно назвать лирикой самое начало песни: CBCBGG и прочая тарабарщина на два голоса – это простое пропевание названий нот, «до-си-до-си-соль-соль» и так далее в переводе, небольшой привет популярным песням, где частенько во вступлении поется проникновенный припев. И скрипки там тоже синтезаторные почти что по той же причине. Зато дальше скрипки и контрабас поживее. Решили записать живые струнные, потому что никак не получалось сделать их компьютерным способом хотя бы на троечку. Конечно, не сказать, что живые инструменты мы свели не на троечку, но все равно так лучше, поверьте. Для меня еще удивительно было, что контрабас неожиданно очень басовитый и басистый, им одним можно записывать саундтрек к Pacific Rim. Самое сложное в этой записи было запихнуть контрабас в машину, с остальным справились легко. Немного помучались со скрипами и кряхтением старого и не совсем уж исправного инструмента, но все это добавляет шарма записи, по-моему. А главная прелесть подобного – не живая скрипичная патетика и прочее, а звук TIE Fighter'ов в коде песни. Как это сделал Илья Мищенков никто не знает, мы сидели за закрытой дверью и вообще перепугались – думали, война началась.
Это единственная песня, на запись которой были приглашены не только мы, а еще и сторонние музыканты, поэтому живые исполнения несколько отличались – еще прописана так называемая «ритм-гитара», а про сложности со струнными на концерте можно не говорить. Отличная версия еще получилась в акустике, когда-нибудь вы ее услышите.



[Оглавление]
0 - Пролог
1 - Intro
2 - Steady Lamblike Trickster
3 - Freedom
4 - Lemnos
5 - Kizik
6 - Phineas Blues
7 - Sea Theme
8 - Giant Polar Crimson Birds
9 - Once Upon a Time in Love
10 - 85
11 - Headphones
12 - Cave
13 - Nimonic 75
14 - Oasis
15 - Cote d’Ivoire
16 - Alexander It's a Trap
6-фев-2015 03:20 pm - 8
Giant Polar Crimson Birds
Любители прога и прочей нечетной музыки обычно отмечают эту песню с альбома – действительно, намешали мы там много. Одну страшную тайну мы уже открыли, когда рассказали, что текст – это перевод песни «На беду» группы «Полюса». Сложно сейчас сказать, что именно сподвигло нас заняться переложением текста Разина на английский – как минимум, это наша любовь к «Полюсам» и, в частности, ко взятой песне. Сложность при переводе была одна – понять, о чем, собственно, это. Решив, что песня о постоянных разлуках при командировках, например, смело накидали текст. Если наша версия событий в лирике совпадает с первоначальным замыслом истинного автора, то это чудо.
Вообще я боюсь, что, открыв остальные секреты, окончательно убью магическую ауру сочинения. И будет это разочаровывающе для слушателей. Тем не менее, со словом Polar в названии мы уже разобрались, осталось три.
Читать дальше...Свернуть )



Антракт.
Если есть какие-то волнующие вопросы по песням, прошу в комменты - я попытаюсь с радостью ответить на них.

[Оглавление]
0 - Пролог
1 - Intro
2 - Steady Lamblike Trickster
3 - Freedom
4 - Lemnos
5 - Kizik
6 - Phineas Blues
7 - Sea Theme
8 - Giant Polar Crimson Birds
9 - Once Upon a Time in Love
10 - 85
11 - Headphones
12 - Cave
13 - Nimonic 75
14 - Oasis
15 - Cote d’Ivoire
16 - Alexander It's a Trap
Эта страница загружена фев 23 2017, 1:50 pm GMT.